谁也别想翻拍《仙剑3》

每年暑假，在我们都会怀念的一批经典电视剧里，《仙剑奇侠传 3》必居其一。

6 月 28 日，是《仙剑 3》开播 13 年，相关话题火速刷上了热搜。

每次有同类型的仙侠剧开拍，《仙剑》系列都会被考古一番，将剧情细节盘出包浆，叹息难以再现的豪华主角阵容。

有人直言，本以为《仙剑 3》是仙侠剧的开始，没想到成了巅峰。更有甚者，直言仙侠剧已死。

我们一次次怀念的，究竟是逝去的少年时光，还是无法再复制的神剧？

谈恋爱，不是仙侠的原罪

不知道从什么时候开始，“谈恋爱” 成了不受待见的剧情主线。

按照如今的大女主剧本，《仙剑 3》中的女性角色，前期人均恋爱脑。

刁蛮任性的唐家大小姐雪见一边高喊着 “我是女侠”，一边常常和景天吵架拌嘴而影响团队进度。

当景天为了得到火灵珠，试图骗取火鬼王信任时，雪见误以为他真的要娶火鬼王，情急地差点说出真相，被景天打了之后负气出走。

女娲后人紫萱，明明肩负保护子民的重任，却为了和徐长卿相守，将自己的女儿冰封起来，以保持自己的青春美貌。

龙葵似乎更贴近现在的小白花人设，为了独占哥哥的疼爱，利用传话的机会，加深了景天与雪见之间的误会，还被邪剑仙利用。

但《仙剑 3》想要传达的主旨并非成就大事要灭情绝爱，而是讨论爱的精神内核。

爱是生死相随，互相依靠。

雪见与景天从欢喜冤家，转变为同生共死的战友，当景天要独自进锁妖塔时，不允许雪见陪同，雪见只用了一句话就说服了他：

“如果命中注定进锁妖塔的人是我，你会怎么做？”

爱也是学会放手，成全爱人的理想。

龙葵为了让景天战胜，前世今生都选择跳入炼剑炉中，以血肉祭剑。

紫萱与徐长卿纠葛了三生三世，最后选择与徐长卿分手，好让他完成继承蜀山道长的使命。

但这并不代表他们的前两世没有意义。在古典爱情脚本中，男女主角的悲剧往往传达了一种对传统秩序的反抗。

第一世，紫萱和徐长卿的跳崖殉情，是与梁祝化蝶一脉相承的内核。

近期被网友们热捧的 94 版《梁祝》中，祝英台的母亲面对女儿与自己如出一辙的命运，质问梁山伯：你以为愤怒就可以改变你们的命运？

彼时的紫萱和徐长卿就是用生命为代价，改变自己的命运。

近些年层出不穷的仙侠剧，却只剩下了为虐而虐的反抗剧情，缺少了对人生意义的叩问。

男女主角随便一相恋，就能搅动三界巨变，轮回梗从三生三世玩到十生十世，剧情在甜虐拉扯中无限循环，将 be 美学发挥到极致。

不同于剧粉嗑到眼泪汪汪，路过的网友都只想问一句：神仙们除了谈恋爱，没有其他事可做了吗？

这样不走心的恋爱代餐，我们真的不想要。

小人物，也可以是大英雄

仙剑系列在我们的童年回忆中占有很高的位置，或许与大部分角色都是小人物有关。

童年时，谁不曾幻想过自己是一个大侠 / 女侠？

背着一把剑，跌跌撞撞地开始闯天涯。上路时，我们或许寂寂无闻，回首已然沧桑。

正如李逍遥对景天说的那一句：“虽然你现在是个小混混，不过我相信你一定会赢，因为我以前也是个小混混。”

为了突出即使是小人物也可以拯救世界，剧情一方面用景天的前世 —— 飞蓬将军作为对照，一方面也用配角来体现。

飞蓬为了和魔尊重楼痛快地对打一场，擅离职守，造成天界被入侵。而他却不愿承认自己的错误，被天帝贬下人间。

天帝说：“人会为了同一个天地，同一个梦想，尽自己所有的职责，也许作为神你不知道珍惜，那么就让人生教会你这些吧。”

当飞蓬成为小混混景天，他却义无反顾地扛起了全天下的希望，一次次上蜀山与邪剑仙对峙，抓狂过、恐惧过、崩溃过，却始终没有放弃。

贪吃善良的茂茂，看起来除了忠诚之外没有任何优点，为了替景天分忧，让城中百姓能吃到粮食，不惜割肉换粮。

看起来势利的何必平，默默为景天攒下万两黄金，还潜伏在邪剑仙身边，帮景天赢下赌局，救了徐长卿与紫萱的女儿，自己却被丢下悬崖丧命。

在《仙剑 3》中，每个角色都从只为自己考虑的小孩，成长为愿意承担责任的大人。

正如雪见在剧中所说的：“一个人生来就有超凡的本领，做什么事情都轻而易举的话，当然不算是英雄了。惟有一个会受伤、会害怕的人，拼尽全力去做一件事情，这样才称得上是英雄。”

这段台词如今或许已成绝响。

从《花千骨》爆红伊始，仙侠剧主角逆袭的契机不再是为天下苍生，而是为了爱恨纠葛。

万般剧情都可浓缩成一句：“爱我的，为我而死；我爱的，却一心想要我死。”

女主角往往身负神秘力量，或是高贵身份，只等恶毒女配将其激发，黑化成 “大女主”。

我们看剧时，代入的不再是小人物也能一步步成长为更好的自己，有所作为，对社会有所贡献。

只能想象自己也有一个隐藏的身份，一朝揭晓，便再也不受苦。

这种价值观，更像是国产剧中无穷人的观念延伸。

我们不再能看到小人物真实的喜怒哀乐，只剩下一群精致贵族，在无法追求更高的自我价值之后，无聊地下凡体验人生。

抛弃男观众，也无大女主

曾有人说，近些年仙侠剧从男性视角转变为女性视角，是观念的进步。

然而，当女主角遇到挫折时，往往只有两种剧情安排。

一是随便找来和女主角本就不可能相爱相伴的配角，为女主角解决问题，用完就丢。

二是让女主角误会男主角，从而 “黑化”，激发出隐藏的神力。

女主角缺乏合情合理的成长剧情，也往往没有承担起所谓 “大女主” 的责任。

想要真正通过剧情来立住大女主人设，并非通过人设性别的转变就能完成。

而在仍以男主角的成长为主线的《仙剑 3》中，女性角色的自我意识却并不逊色。

雪见因爷爷去世而失去依靠，被迫一个人踏上成长之路，并在过程中逐步发现了爱人的闪光点。

整个过程中不存在强者对弱者的拯救，而是平等的互助。

龙葵两次主动用血肉祭剑，既是为了哥哥，也是为了芸芸众生，而非单纯为爱献身。

紫萱为徐长卿等待 300 年，偷了魔尊重楼的心只为留驻青春容颜，面对三界有难，即使要以自己与女儿的性命为代价，也毅然交出了水灵珠。

既能为小爱任性，也能为大爱牺牲，收放自如。

好的作品并不局限于以某一性别为主视角，而是力求每一个人物形象饱满，各自有合理的剧情线。

这些年仙侠剧的服化道随着科技进步，越发精美，剧本的内核却越来越流于形式，陷于套路般的逆袭打脸、小情小爱的空洞呻吟。

当恋爱成为主线，拯救苍生变成小插曲，神仙被设定为比苍生更高贵的存在，仙侠的精神内核也就不复存在。

仙侠剧的诸多设定看似脱离了现实中的合理性，可以让我们畅快地沉浸其中，大梦一场。

但梦醒之后，能令我们魂牵梦萦的部分，却是那些古今共通、中外和鸣的情感，平凡如我们身边人的喜怒哀乐，也宏大如生死存亡时刻的抉择。

我们仍旧在期待下一部经得住回味 10 年的爆款。

来源：惊蛰青年